Фигуративна уметност, која представља субјекте из стварног живота на препознатљив начин, еволуирала је кроз различите глобалне уметничке покрете, од којих сваки карактеришу различити стилови и технике. Ово истраживање ће се бавити разликама у стилу и техници фигуративне уметности у различитим уметничким покретима, откривајући јединствене карактеристике и утицаје који су обликовали свет сликарства.
Реалисм
Реализам се појавио у 19. веку као реакција на идеализоване и романтизоване приказе субјеката у уметности. Нагласак је био на приказивању субјеката онако како се појављују у стварном животу, често са пажљивом пажњом на детаље и тачност. Уметници као што су Густав Курбе и Жан Франсоа Милет били су истакнуте личности у покрету реализма, хватајући свакодневни живот и обичне људе на својим сликама са фокусом на друштвени и политички коментар.
Импресионизам
Импресионизам, који је настао у Француској крајем 19. века, увео је значајан помак у стилу и техници фигуративне уметности. Уметници као што су Клод Моне и Пјер-Огист Реноар настојали су да ухвате пролазне ефекте светлости и атмосфере кроз лабав рад киста и живописне палете боја. Фокус је био на преношењу чулног доживљаја сцене, а не на тачном представљању, што је резултирало више интерпретативним и субјективнијим приступом фигуративном сликарству.
Експресионизам
Експресионизам, који се појавио почетком 20. века, увео је драматично одступање од традиционалног представљања. Уметници као што су Едвард Мунк и Егон Шиле наглашавали су емоционалне и психолошке аспекте својих субјеката, често изобличујући форме и користећи смеле, експресивне потезе четкицом да пренесу интензивна осећања и унутрашњи немир. Стил и техника фигуративне уметности у експресионизму одражавају сирови и висцерални приступ хватању људског искуства.
кубизам
Кубизам, чији су пионири Пабло Пикасо и Жорж Брак, револуционисао је приказ форме и простора у фигуративној уметности. Окарактерисана фрагментацијом и поновним састављањем субјеката у геометријске облике и вишеструке перспективе, кубистичке слике су довеле у питање традиционалне представе о представљању. Техника је укључивала представљање више тачака гледишта истовремено, што је резултирало динамичним и апстрактним приказом људске фигуре и других субјеката.
Надреализам
Надреализам, који се појавио 1920-их, истраживао је царство несвесног и снова, утичући на стил и технику фигуративне уметности на дубоке начине. Уметници као што су Салвадор Дали и Рене Магрит прихватили су ирационалне и санске слике, често комбинујући неповезане елементе како би изазвали осећај мистерије и подсвесног ума. Надреалистичка фигуративна уметност пркосила је очекивањима рационалне репрезентације, позивајући гледаоце да истраже загонетне и надреалне аспекте људског искуства.
Ово је само неколико примера како се стил и техника фигуративне уметности разликују у различитим глобалним уметничким покретима. Испитујући ове покрете, стичемо дубље разумевање различитих приступа приказивању људске фигуре и других субјеката у сликарству, као и утицаја који су обликовали уметникове интерпретације света.